如今音乐之丰富如同一个巨大的超级市场，一片繁杂喧闹，人头攒动；而恰在此时，真正的音乐，音乐真正的美却进入了漫漫长夜。朴树用他的灵魂兀自行着，痛苦的呻吟着，他的每首歌里都彻头彻尾的浸透着属于朴树的哲学。

美好而冲突，孤独地挣扎着

多年前，因为《那些花儿》认识了那个沧桑忧郁、却又让人绝望的声音，认识了那个孤独脆弱到极致的歌者。朴树，那个用长长的头发遮住半只眼睛的人，始终在脆弱地挣扎，从生之绝望中窥探着一丝光明，作为短暂的体验所残留的幸福维持着他：失去的我曾拥有，多幸运；在你最美丽时我遇见你，多幸运。

朴树是孤独的，他的声音很好辨别，迷惘而忧伤。《来不及》抒写告别，歌唱回忆，年少的我们奔跑着，风不停、绿树荫、阳光晃眼，曾经的一切多么温暖，回忆的声音又是多么心碎，我们像那朵云彩，来不及回头望，她再也不回来了。而《我爱你，再见》则唱出了一个对立的矛盾，时光已将一切更改，我爱你却只能忘记你，生活在继续，而故事却不会重复。《旅途》中梦里的路遇和生命之旅，其实就是生活状态的真实阐释：我们偶然相遇，然后离去，一路上不断路过、错过，路过生命中漫无止境的寒冷和孤独。这些歌曲流露出来的疼痛让人心碎，而朴树却一直疼痛着，从未平静，全情投入，即使万劫不复。

脆弱的波西米亚流亡者

乐评人李皖曾说，世间万物并不是单纯以美构成，有一种人却是单纯以美构成。他是指朴树。这种人单纯到极致，和生命相拥，却不得不与社会和生活紧缚在一起。心底是对美的热爱，却不得不看着生活把美好一点点粉碎，最后只能是看着它“笑着飞灰烟灭”。

他是个艺术家，描绘着内心的虚无、短暂的炫美，有绝望也有无尽的享受。相对于普通的大众，朴树仿佛来自另一个星球，又如那早已稀缺的波西米亚流亡者，尽管世界越来越纷繁复杂，他却一直维持着属于他的生活方式，脆弱、自由、幼稚，远离尘世。但他又是矛盾的，他甘心沉醉于纯粹的音乐，强烈排斥随音乐而来的纷繁芜杂的生活，却又不得不为生活而歌，在这样一种矛盾中，他一直在苦苦寻求一种平衡感。如今的朴树早已过了而立之年，某些地方却像一个婴儿，在某一个悲伤的时刻需要真正懂他的人的呵护。当这样一个不适合他成长的环境紧紧地包围着他，成长就被适应所代替。

下一张朴树会在何时？

1997年，刚刚从大学退学，憧憬着白衣飘飘的少年唱着《失传已久的大海》，嗓音纯粹干净。那时的朴树就像歌中所唱的大海，蓝到最纯美的境界。1999年，当他发行第一张专辑《我去2000年》时，却再也不是当初的感觉，社会在变，人只能被迫适应。当灵魂的声音成为一种营生的途径，或多或少的会被现实渗入一种商业的味道。不过，《我去2000年》至少还体现着那么一些的朴树的真实和个性，散文诗般的歌词，充满激情、旋律和节奏的创作特质，歌唱心灵、咀嚼思想的音乐之魂仍能让我们看到乐坛里这样一种新生命。

望眼欲穿的四年等待后，朴树终于归来，2003年他已然三十而立，意味着更多的责任、适应和成熟。于是第二张专辑《生如夏花》便多了一份安静和祥和。更多的乐器演奏、生活领悟，浅吟低唱，平淡舒缓，生如夏花之绚烂，死若秋叶之静美。朴树再也不是曾经的朴树，不再有激情和失落，面对社会面对生活，现在他能做的恐怕只有适应和领悟，这是一种妥协，只能妥协。

朴树似乎天生就是让我们等的，没有大众歌手的频繁发片，当他用残酷的时间咀嚼他的音乐的时候，我们能做的只能是等待。六年前,《生如夏花》片刻燃烧过后,他似乎渐渐淡出了我们的视线，不知道他的下一张专辑会是在什么时候，明年？几年后？还是不再会有？当社会越来越商业，生活越来越纷繁，朴树，那个活在自己灵魂里的脆弱的歌者，即使持续疼痛，却恐怕再也回不到曾经的青葱岁月，因为他终于明白，没有人能赢得这场游戏，也没有人能输掉自己的生命。

这个华艳时代的残酷，是一个曾经的激情终于被消磨、拖垮、磨去乃至失魂的过程。

这是他的悲哀，还是我们的？抑或是社会的?